"В киното искам да бъда като Шекспир за театъра, като Маркс за политиката и Фройд за психологията." Това казва Райнер Вернер Фасбиндер за своите копнежи и желания. На 31 май един от най-значимите германски режисьори след Втората световна война щеше да навърши 70 години. По този повод филмови институти в цяла Германия отново ни показват богатството на неговото творчество. Безспорно най-интересната експозиция е във водещото пространство за модерно и съвременно изкуство в Берлин "Мартин Гропиус Бау".
<p><img alt="" src="http://glasove.com/img/news/51063_LypYSfflrtCvrzGHXrB6HrLMe99JFd.jpg" style="height:291px; width:400px" /></p>
<p> </p>
<p>Изложбата в Берлин неслучайно се казва "Фасбиндер - сега". Тя представя много документи, работата по костюмите във филмите му, които са впечатляващи, както и невиждани интервюта със самия режисьор. Освен това специални таблети ни дават поглед към процеса от ръкописите на неговите първи филмови идеи и бележки до готовия вариант на филма. Изложбата представя романтика-анархист на новото германско кино и като безпощаден работохолик, но и като чувствителен на процесите в страната си критик на лепкавите буржоазни нормативи. Изложбата поема двойната перспектива: историческата и онази линия, която Фасбиндер продължава да държи в съвременността - онази на онеправданите, на ужасяващите еснафски порядки и расизма.</p>
<p>Фасбиндер е сътворил 44 пълнометражни филма, десетки театрални пиеси и сериали, както и късометражни филми. Кариерата му продължава само 16 години и приключва със смъртта му на 37 години през 1982 г. след смъртоносна доза микс от кокаин, барбитурати и алкохол. Но и във филмите, и в живота си Фасбиндер не познава граници: ексцесивно пиене на алкохол, липса на сексуални граници и наркотици. А както и във филмите му, мъжете и жените любовници в неговия живот са изтъкани от болезнени спазми: омраза, мъст, страстна любов и копнежи.</p>
<p>Характерите във филмите на Фасбиндер са неприобщените хора, отчуждените, в някои от които прозира и сексуална флуидност, и джендър проблематика, както и тенденции към саморазрушение в едно общество от стъклени емоции и социално неравенство. Любовните му мелодрами пък ни представят серия от женски характери, които експлодират в престъпни любови, криза на личността, омраза и падение, както можем да видим в "Бракът на Мария Браун", "Вероника Фос", "Горчивите сълзи на Петра фон Кант", "Лили Марлен", "Лола" и "Али: страхът изяжда душата".</p>
<p> </p>
<p><img alt="" src="http://glasove.com/img/news/51063_6NEqN80La2OHHBtA2psHKKEnXaO1lZ.jpg" style="height:375px; width:500px" /></p>
<p><em>"Горчивите сълзи на Петра фон Кант"</em></p>
<p> </p>
<p>Периодите в неговата работа преминават през епични продукции като сериала "Берлин-Александерплац" по романа на Алфред Дьоблин до дистопичната научна фантастика "World on awire". Очароващ е и начинът, по който Фасбиндер извиква призраците на миналото и Втората световна война, които нахлуват в Новата германска вълна от края на 60-те години.</p>
<p>Освен че е автор на мелодрами, гангстерски филми, литературни адаптации и научно фантастични филми, той винаги експлодира в теми като любов, престъпление, труд, социална и емоционална експлоатация.</p>
<p>Една от наследничките на Райнер Вернер Фасбиндер - Юлиане Лоренц, директор на Rainer Werner Fassbinder Foundation, разказва в интервю пред Юлия Владимирова за изложбата в "Мартин Гропиус Бау", която може да се види от 6 май до 23 август, както и как филмовият език на германския режисьор отеква в общественото и днес.</p>
<p>„Фасбиндер оставя изключително голямо по своя мащаб творчество - филмово, но и театрално. Въпреки това има една пауза след неговата смърт, когато около 8-9 години в публичното пространство на Германия не се вижда особено много от него, а и не се и говори или обсъжда личността му. Но оттогава насам това творчество винаги е стояло в общественото, винаги е било видимо в цяла Германия. Не само за мен, тъй като съм имала личен контакт с Фасбиндер и съм работила с него, не и заради всички нас, които направихме фондация "Фасбиндер", заедно с майката на режисьора. Но още в далечната 1992 година направих първото голямо събитие, което беше на самия "Александерплац" в телевизионната кула. Под нея днес има спортен фитнес център, но тогава това място беше празно и ние можехме да разиграем атмосферата.</p>
<p> </p>
<p><img alt="" src="http://glasove.com/img/news/51063_16HgycjFrqMVKP6bgELCUyYZj9LBSj.png" style="height:405px; width:540px" /></p>
<p><em>"Али: страхът изяжда душата"</em></p>
<p> </p>
<p>А пък и на Изток, и на Запад в големи кина като "Бабилон" на Роза Люксембургплац и кино "Арсенал", което тогава беше на "Потсдамер Плац", направихме една абсолютна ретроспекция на Фасбиндер. Това беше едно прекрасно време в Берлин. Началото на 90-те. Защото зад нас имахме обединението и дойдоха много източногерманци, но и много източно европейци. Защото Фасбиндер винаги е бил много добре познат. На Изток, на Запад, в Америка, във Франция. Разбира се, той е най-близък до Западна Германия, защото именно там той работи и се занимава с много тежки, реалистични, проблематични и политически теми, заради което в този смисъл можем да го наречем и революционер. Той е като огледало на страната си във времето, в което твори. С времето и филмите му, които се излъчваха и по телевизията, за нас, за фондацията, започна сякаш една нова вълна за неговото творчество. Разбира се, направихме голям каталог, за 6 седмици имахме 40 000 зрители по света. Това лично на мен ми говори, че той все още е актуален, а това се случваше около 10 години след смъртта му, т.е. края на 90-те. Куратурът на изложбата "Фасбиндер -сега" Петер Райхман от години иска да направи тази експозиция - с връзка към артисти, които са били вдъхновени от него. Във филмите си Фасбиндер има изключително много теми, които преработва и ни показва през неговия филмов език. Социалните проблеми, проблемите на една страна, потисничеството, отношенията между мъж и жена, сексуалните му представи и връзки, но той също портретира историята на страната си във филми като "Бракът на Мария Браун", "Лола", "Вероника Фос", "Лили Марлен" или "Ефи Брист". Но тази изложба сме я осветили от различни страни на личността и творчеството на Фасбиндер - от това какво правят неговите деца и внуци, до това кои са творците, които обговарят по подобен начин същите теми. Има и една по-голяма работа - едно пространство, пресъздадено като неговата стая, където може да се види как е работил той, а с високотехнологичните средства на тази изложба можете с таблети да видите ръкописи, негови мисли и как е стигал до сценариите за филмите си - или как от първите мисли и записки се стига до готовия филм“, разказва г-жа Лоренц.</p>
<p>На въпроса кои са символите на фасбиндерския филмов език и влиянието му в киното, темите: политическата критика, мелодраматичните любовни истории, социалната несправедливост, тълкуването на сексуалността и тласъците към саморазрушение, тя отговаря:</p>
<p>„Да вземем например филм като "Али: страхът изяжда душата". Това е филм, който никога не можем да ситуираме в определно време и той да остане в неговите граници. Това е филм, който представя една универсална проблематика. Тази тема и днес я изживяваме по особено болезнен начин - социалните разделения и неравенства, бежанците, бедстващите, по какъв начин социалните разделения формират хората. Това го живеем и днес. Разликата е единствено, че днес имаме мобилни телефони. Имаме повече опит, но все още не сме общество, което да бъде такова каквото трябва, да бъде с отворени граници за всеки чужденец, който е в нужда.“</p>
<p>„Фасбиндер е бил изключително прилежен, интересувал се е от всичко в света, бил е зверски отдаден на работата си, правил е само това през живота си, не е имал други занимания, освен няколко болезнени любовни връзки с мъже и жени. Но бих могла да кажа, че последните години е бил много щастлив, въпреки това отново е имало нещо, което му носи тежест, нещо, което му е дошло в повече. Иначе нямаше да умре“, казва г-жа Лоренц в отговор на въпроса как Фасбиндер е направил толкова много неща за 16 години.</p>
<p> </p>
<p> </p>
<p> </p>
<p> </p>
<p> </p>
<p> </p>